• رقم 388 بائو يان، منطقة دانتو، مدينة زهينجيانغ، مقاطعة جيانغسو، الصين
  • +86-15358582137

الاثنين - الجمعة: 9:00 - 19:00

التأثير البيئي لمنحوتات المتنزهات

2025-05-19 13:00:00
التأثير البيئي لمنحوتات المتنزهات

البصمة البيئية لـ نحت المواد

المواد التقليدية مقابل البدائل الصديقة للبيئة

لطالما أبدى الناس إعجابهم بمواد النحت التقليدية مثل البرونز والرخام والخشب لجمال مظهرها وديمومتها. لكن هناك جانبًا آخر لهذه المواد ليس جميلًا إلى هذا الحد. إذ تسبب عمليات استخراج هذه المواد ومعالجتها ضررًا جسيمًا للبيئة. خذ مثلاً البرونز، الذي يُصنع من النحاس والقصدير، وكلتاهما تأتيان من عمليات تعدين تدمّر المواطن الطبيعية وتلوث مسارات المياه. ثم هناك الرخام، الذي يتطلب استخراجه تفجير الجبال، مما يترك جروحًا ضخمة في المناظر الطبيعية ويُنتج كميات هائلة من النفايات. لكن الخبر الجيد هو أن لدى الفنانين الآن خيارات صديقة للبيئة متاحة. ويبرز من بين هذه الخيارات الراتنج الحيوي كخيار بديل ممتاز، لأنه يُستخرج من النباتات بدلًا من النفط، مما يقلل الاعتماد على الوقود الأحفوري ويستهلك طاقة أقل بشكل عام. كما تعمل المعادن المعاد تدويرها بشكل جيد أيضًا، فباستخدامها تقل الحاجة إلى المزيد من المناجم، مع الحفاظ على المتانة الهيكلية نفسها. ووجدت دراسة حديثة أجرتها الجمعية الدولية للنحت أن التماثيل المصنوعة من الراتنج الحيوي تُنتج حوالي نصف الانبعاثات الكربونية مقارنة بتلك المصنوعة من الراتنجات التقليدية، وهو فرق حقيقي إذا نظرنا إلى الصورة الأوسع للاستدامة.

انبعاثات الكربون في الإنتاج والنقل

تترك مواد صنع التماثيل أثراً كبيراً على البيئة، ويرجع ذلك في الغالب إلى كمية الطاقة اللازمة لأشياء مثل صهر المعادن ونقل المواد. عندما يعمل الفنانون بالبرونز أو المعادن الأخرى، فإن عملية استخراج هذه المواد الخام من باطن الأرض وتنقيتها تطلق كميات كبيرة من الغازات الدفيئة في الغلاف الجوي. ولا ننسى المسافات الطويلة التي تقطعها هذه المواد عادةً قبل أن تصل إلى ورشة الفنان. يجد العديد من النحاتين أنفسهم في انتظار شحنات تضم كتل حجرية أو معدنية ثقيلة تأتي من أماكن بعيدة، أحياناً عبر المحيطات، وقد يستغرق ذلك شهوراً. خذ الرخام مثلاً؛ فليس سراً أن شحن هذا النوع من المواد من المحاجر في إيطاليا أو اليونان إلى صالات العرض في نيويورك يُنتج انبعاثات هائلة من الكربون. وقد أظهرت دراسة حديثة أن هذه الانبعاثات تصل إلى حوالي 1.9 طن من ثاني أكسيد الكربون فقط لنقل طن واحد من الرخام عبر المحيط الأطلسي. ولذلك يتجه العديد من الفنانين المعاصرين إلى استخدام الطين المحلي أو بقايا الفولاذ المعاد تدويرها أو مواد مركبة خفيفة الوزن بدلاً من المواد التقليدية. هذه البدائل تقلل من الانبعاثات الناتجة عن النقل، مع ترك مساحة للإبداع، وهو أمر بالغ الأهمية لكل من يصنعون هذه الأعمال ويشترونها والذين يهتمون بالاستدامة.

توليد النفايات وتحديات إعادة التدوير

صنع التماثيل يُنتج كمية كبيرة من النفايات طوال العملية بأكملها، بما في ذلك كل تلك القطع المتبقية بعد النحت بالإضافة إلى ما يحدث عندما تُطرح القطع جانبًا في النهاية. ينتهي الأمر بالفنانين الذين يعملون مع مواد تقليدية مثل الرخام أو البرونز بعدد كبير من رقائق وفتات هذه المواد التي يصعب إعادة تدويرها بسهولة. إعادة التدوير ليست مستحيلة بالنسبة لمواد التماثيل، لكنها تواجه تحديات حقيقية بسبب مشكلات التلوث وعدم توفر أماكن كافية ومُعدة بشكل مناسب للتعامل معها بشكل صحيح. وبحسب بحث نشرته السنة الماضية تحالف إدارة النفايات، فإن ربع الرخام الذي يُطرح فقط يُعاد استخدامه في مكان ما. لماذا؟ لأن معظم التماثيل تحتوي على مواد متعددة مختلطة معًا بالإضافة إلى معالجات سطحية متنوعة تُعيق جهود إعادة التدوير تمامًا. هناك شركات تجرب طرقًا جديدة لإعادة التدوير بشكل أفضل، هذا صحيح، لكننا ما زلنا نفتقر إلى العديد من المرافق المتخصصة اللازمة للتعامل مع هذه المواد الفريدة. الانتقال إلى بدائل مثل الراتنج الصديق للبيئة قد يُسهم حقًا في تقليل هذا التلوث، حيث يمنح الفنانين خيارًا آخر كما يُسهم في جعل هذا المجال كله أكثر صداقة للبيئة.

ممارسات تصميم مستدامة في نصب الحدائق

الاستفادة من المواد المعاد تدويرها والمصادر محلياً

استخدام مواد معاد تدويرها مع مواد من المناطق المجاورة أثناء صنع تماثيل الحدائق يساعد حقاً في تقليل الضرر البيئي. أشياء مثل بقايا المعادن القديمة وقطع البلاستيك تمنع تراكم النفايات في مكبات القمامة، في حين أن الأحجار والأخشاب من مصادر محلية تعني تقليل عدد الشاحنات على الطرق وبقاء الأموال داخل المجتمعات. أصبحت العديد من الحدائق في جميع أنحاء العالم الآن تسلك هذا النهج. خذ مثالاً حديقة جزيرة دندي، حيث قام فنانون بصنع أعمال فنية عن تأثيرات تغير المناخ باستخدام الصخور والأخشاب من المنطقة المحيطة مباشرة. تقلل هذه الأساليب من البصمة الكربونية التي تخلفها تركيبات الفنون العامة وتوحّد المجتمع محلياً أيضاً، وخلق فرص عمل وتدوير الأموال داخل الأحياء. تشير بعض الدراسات إلى أن الحدائق التي تتبنى هذه الخيارات من المواد يمكنها فعلياً خفض الانبعاثات الكلية بنسبة تصل إلى 40 بالمئة.

تقنيات التصنيع ذات التأثير المنخفض

لقد تغيرت طريقة صنعنا للتماثيل المخصصة للحدائق، وذلك لأن الشركات المصنعة تبحث عن سبل للحد من استخدام الطاقة والتلوث في آنٍ واحد. على سبيل المثال، تُعد طباعة التماثيل ثلاثية الأبعاد والأساليب التقليدية اليدوية أمثلة على الطرق التي تتطلب عموماً آلات ثقيلة أقل وتستهلك طاقة أقل بكثير مقارنة بالأساليب التقليدية. عندما يطبّق الفنان التمثال طبقة بعد طبقة، فإنه في الواقع يستخدم فقط الكمية المناسبة من المواد المطلوبة، مما يعني أن هناك نفايات قليلة جداً أو لا توجد مخلفات على الإطلاق. كما بدأت العديد من ورش العمل بدمج الألواح الشمسية في عملياتها أيضاً. وقد أخبرني مؤخراً أحد مصانع الصب المحلية كيف أن الانتقال إلى الطاقة الشمسية خفض فاتورة الكهرباء لديهم بنسبة تقارب الثلث بعد تركيب الألواح على طول سقف الورشة. وتمتد الفوائد لتتجاوز كونها صديقة للبيئة، حيث تفتح هذه الخيارات المبتكرة في التصنيع آفاقاً مثيرة أمام النحاتين الذين يسعون لصنع قطع فنية فريدة مع الحفاظ على أثر بيئي ضئيل.

شراكات مع المبادرات البيئية

عندما يتعاون الفنانون مع مجموعات بيئية، يحدث شيء استثنائي حقًا فيما يتعلق بالاستدامة في المجالات الإبداعية. تجمع هذه المبادرات المشتركة بين الموهبة الفنية والمعرفة الخضراء لإنتاج تركيبات جذابة بصريًا تحفز الناس على التفكير في حماية الطبيعة. خذ على سبيل المثال لا الحصر حديقة جزيرة دندي، حيث حوّلت هذه الشراكات المنطقة إلى لوحة حية تحمل رسائل مناخية، وساعدت السكان المحليين على فهم القضايا البيئية المعقدة عبر السرد البصري. والأرقام تؤكد ذلك أيضًا؛ حيث تفاعل آلاف الأشخاص مع هذه المشاريع على مر السنين، وهناك بالفعل زيادة ملحوظة في دعم المجتمع للقضايا البيئية منذ انطلاق هذه الفعاليات الفنية بشكل منتظم. ما يجعل هذه الشراكات ناجحة إلى هذه الدرجة هو الطريقة التي تربط بها التعبير الإبداعي بشكل طبيعي مع القضايا البيئية في العالم الحقيقي، مما يساهم في نشر فكرة الاستدامة بعيدًا بما لا يُمكن تحقيقه من جانب واحد فقط.

دراسات الحالة: تقليل التأثير من خلال الفن الابتكاري

تركيبات توماس دامبو المُعاد تدويرها لـ Trolls

لقد أثارت تماثيل العفاريت التي صممها توماس دامبو من خشب قديم وعبوات بلاستيكية وزجاجات وأشياء مهترئة أخرى اهتمام الناس في جميع أنحاء العالم. ما يميز أعماله هو أنها تبدو رائعة في الشكل، كما أنها تعلم الناس ما يمكن أن تصبح عليه الأشياء القديمة إذا أتيحت لها فرصة ثانية. تظهر معظم هذه العفاريت الضخمة في الغابات والحدائق وعلى جوانب مسارات المشي حيث يصادفها عشاق الطبيعة بشكل غير متوقع. يحب الناس مشاركة الصور على الإنترنت والمشاركة في الفعاليات المرتبطة بهذه التماثيل. قام المسؤولون المحليون ببعض الدراسات بعد تركيب هذه الأعمال الفنية واكتشفوا شيئًا مثيرًا للاهتمام: كان هناك ارتفاع ملحوظ في مستوى وعي السكان حول إعادة التدوير وحماية البيئة. بالإضافة إلى ذلك، بدأ الجيران بالتحدث أكثر حول موضوعات الاستدامة. وهذا يثبت أن بعض المشاريع الإبداعية مثل أعمال دامبو يمكن أن تُحدث تغييرًا حقيقيًا في كوكبنا ومجتمعاتنا.

مشروع أفعى البحر المصنوعة من 30,000 زجاجة نيب

ما بدأ كمشكلة أخرى عادية في النفايات البلاستيكية تحول إلى شيء رائع للغاية عندما أبدع الفنانون باستخدام تلك 30 ألف زجاجة نبيذ قديمة. لقد حوّلوا كل تلك القمامة إلى تمثال ضخم لثعبان بحري الآن يقف مُبهراً بما يكفي لإيقاف أي شخص مارٍّ في مكانه. لا يمكن للأشخاص العابرين إلا أن يتساءلوا كيف جاء لأحد الأفكار صنع شيء كهذا من مواد قابلة لإعادة التدوير. وقد شارك السكان المحليون أنفسهم في العملية أيضاً، حيث جمعوا الزجاجات وحضروا ورش العمل التي تعلموا فيها تقنيات التدوير الصحيحة. وبعد الانتهاء من المشروع، لاحظت تغيراً ملحوظاً في المنطقة المحيطة - بدأ الناس بإلقاء عدد أقل من الزجاجات في مكبات النفايات. وتشير بعض التقارير إلى أن معدلات التدوير ارتفعت بنسبة 15% تقريباً بعد أن رأى الناس ما يمكن صنعه من نفاياتهم اليومية. في بعض الأحيان، تُحدث الفنون فعلاً فرقاً عندما يتعلق الأمر بتغيير طريقة تفكير الناس بشأن تأثيرهم البيئي.

تماثيل الوقاية من التخلص العشوائي من النفايات التعليمية لمنظمة بالميتو برايد

تعمل منظمة بالميتو برايد جنبًا إلى جنب مع فنانين مثل جيم سوايم على نصب تماثيل بيئية في جميع أنحاء ولاية كارولينا الجنوبية لمعالجة مشكلة التخلص العشوائي من النفايات. تظهر هذه الأعمال الفنية في أماكن غير متوقعة في أنحاء الولاية، وتُرسل تحذيرات واضحة حول ما يحدث عندما تتراكم المخلفات البلاستيكية. كما تنفذ المنظمة برامج تعليمية متنوعة مرتبطة بهذه الأعمال الفنية، وقد نجحت في جعل آلاف الأشخاص يفكرون في الطريقة التي تؤثر بها أفعالهم على البيئة. وتقوم المدارس المحلية بتنظيم زيارات للطلاب لمشاهدتها، وتنظم مجموعات محلية رحلات ميدانية يتسنى للأطفال خلالها لمس التماثيل والتفاعل معها أثناء تعلمهم كيفية التخلص من النفايات بطريقة صحيحة. وتشير تقارير منظمة بالميتو برايد إلى أن المناطق التي توجد بها هذه التماثيل شهدت انخفاضًا في مشكلات التخلص العشوائي من النفايات بنسبة تصل إلى نحو 30 بالمئة بمرور الوقت، مما يشير إلى أن الجمع بين الفن والرسائل البيئية يُعطي نتائج أفضل بالفعل من مجرد وضع لوحات إرشادية فقط.

الفن العام كأداة للتعليم البيئي

رفع الوعي من خلال التثبيتات التفاعلية

تساعد التماثيل التفاعلية حقًا في إثارة النقاشات حول قضايا الاستدامة وما يحدث لبيئتنا. فهذه القطع الفنية لا تكتفي بأن تكون جميلة في الشكل، بل تحفز الأشخاص على التفكير وبدء المناقشات أيضًا. خذ على سبيل المثال تلك التماثيل الرائعة التي تستخدم تقنية الواقع المعزز أو أجهزة استشعار الحركة لتظهر لنا كيف تؤثر التلوث على جميعنا. ومن أمثلة ذلك أيضًا تلك المعروضات الكبيرة التي يمكن للأشخاص من خلالها رؤية بصمتهم الكربونية الخاصة أمام أعينهم مباشرة. تشير الأبحاث إلى أن هذا النوع من التركيبات يغير بالفعل سلوك الناس. وقد أفادت الأماكن التي تحتوي على هذه الأعمال الفنية بعادات أفضل في إعادة التدوير واستخدام طاقة أقل بعد التركيب. ما يميز هذه الأعمال هو أنها تجبر على اتخاذ إجراء فوري بدلًا من مجرد جلوس الناس يراقبون عن بُعد.

النُصب التي تسلط الضوء على فقدان التنوع البيولوجي

تُعبر التماثيل الفنية أحيانًا عن القصص بشكل أفضل مما تفعله الكلمات، خصوصًا عند إظهار مدى تدهور الأحوال بالنسبة للحياة البرية ومواقع الطبيعة. يدمج العديد من الفنانين رموزًا في أعمالهم ليُظهروا مدى هشاشة نظمنا البيئية حقًا، آملين أن يهتم الناس بما يكفي لاتخاذ إجراء. خذ على سبيل المثال تلك الأعمال التي تظهر فيها الحيوانات النادرة وحيدة في مناظر طبيعية فارغة. تترك هذه التماثيل أثرًا عاطفيًا قويًا لأننا نرى بأم أعيننا ما يجري حاليًا. عندما يركز النحاتون على الكائنات التي كادت تختفي من الأرض، فإنهم يساعدوننا على إدراك سبب أهمية فقدان الغابات والمحيطات بشكل كبير. تشير الأبحاث إلى أن الفن يُحدث فعلاً تغييرًا في آراء الناس حول قضايا الحفاظ على الطبيعة. يبدأ الناس بالتبرع بالأموال لحماية المناطق البرية بعد رؤية بعض التركيبات الفنية. ومع تصاعد التقارير التي تشير إلى أن نحو مليون كائن حي مختلف قد ينقرض قريبًا، فإن هذه التصريحات الفنية تذكّر الجميع لماذا لا ينبغي تأجيل الاعتناء بالطبيعة ليومٍ آخر.

التغلب على التحديات في إنشاء نُصب مستدامة

التحمل والمقاومة للطقس في المواد الخضراء

يواجه صناع التماثيل المستدامة تحديات حقيقية عندما يتعلق الأمر بالحفاظ عليها لفترة طويلة في جميع أنواع الطقس. الحقيقة هي أن العديد من المواد الصديقة للبيئة لا تتحمل الظروف بشكل جيد مقارنة بالمكونات التي اعتاد الفنانين استخدامها تقليديًا. ولكن في الآونة الأخيرة، ظهرت تطورات مثيرة في علم المواد بدأت في حل هذه المشكلة. يجرب النحاتون اليوم مواد جديدة مثل خلطات مركبة خاصة ومواد عضوية تم تصميمها خصيصًا لتتحمل الظروف الخارجية الصعبة. خذ على سبيل المثال تلك القطع الرائعة المصنوعة من معادن معاد تدويرها ممزوجة بمواد أخرى، أو المركبات القابلة للتحلل التي ظهرت مؤخرًا والتي تقاوم بشكل جيد الضرر الناتج عن المطر والشمس. وعلى الرغم من أن هذه المواد ما زالت بحاجة إلى اختبارات في مناطق مناخية مختلفة، إلا أنها تقدم بالفعل أملًا في إمكانية إنشاء أعمال فنية تدوم دون الإضرار بالبيئة. نحن نشهد تغيرًا ملحوظًا في الطريقة التي يتعامل بها النحاتون مع أعمالهم الآن، مع ظهور خيارات صديقة للبيئة أصبحت أكثر عملية.

موازنة الرؤية الفنية مع المسؤولية الإيكولوجية

يواجه الفنانون المعاصرون صعوبة في الحفاظ على صوتهم الإبداعي مع مراعاة البُعد البيئي. إنها حالة معقدة تتطلب عادة التنازلات وحل المشكلات بطريقة إبداعية. في الواقع، يكتشف العديد من الفنانين أن الالتزام بالمعايير البيئية يفتح أمامهم إمكانيات جديدة بدلًا من تقييد ما يستطيعون فعله. على سبيل المثال، يمكن لشخص ما استخدام بقايا خشب قديمة أو أجزاء معدنية معاد تدويرها في أعماله، حيث تُلهم هذه المواد غالبًا أفكارًا جديدة. يتحدث جيم سوايم عن كيف أن العمل بطريقة مستدامة يدفع الفنانين إلى اتجاهات لم يفكروا فيها من قبل، مما يُنتج عنه أشكالًا مدهشة من التعبير. عندما ينجح الفنانون في الجمع بين أهدافهم الإبداعية والقيم الخضراء، فإنهم يظهرون مرونة حقيقية في مهنتهم، كما يسهمون في تقدم النقاشات المتعلقة بالاستدامة داخل عالم الفن.