Eragin handia lortzea arte publikoko eskulturen bidez

Inpresio iraunkorrak uzteko Arte Publiko Monumentala Diseinatzea

Instalazio Handietarako Ingeniaritza Kontuak

Publiko handiko arte-instalazioak diseinatzeak kontuan hartu behar ditu non egongo den eta seguraski instalatzeko eta urteetan zehar irauteko zein den beharrezko indarra. Toki erreala aztertzeak aurrerapenari gelditu edo piezarentzat aukera interesgarriak sortu ditzakeen gauza anitz erakusten ditu. Ebaluaketa honek artista eta ingeniarioei oinarri mota, pisua nola banatu behar den eta haizeak etorkizunean zerbait erori dezakeen jakin ematen die. Egiturak ondo egitea guztien segurtasunerako oso garrantzitsua da, eta horrek esan nahi du ingeniaritza zibila, sistemak mekanikoak eta faktore ekologikoak ezagutzen dituzten pertsonak lankidetzan lan egin behar dutela. Ingeniaritza arlo desberdinetako ingeniarioek elkarlanean jarduten dute materialak presioaren pean hautsi daitezkeen lekuak, pisuak zuzen kalkulatzea eta baldintza meteorologikoek luzaroan zer eragina izango duten bezalako arazoak konponteko.

Instalazio handiak ingeniuzkitzea ez da soilik konplikatua, hainbat pieza mugikorrek osatutako buruhauste oso bat baizik. Ingeniaritza-arlo desberdinak proiektu batean parte hartzen dutenean, eraikuntzan ezer ez hondarik gabe izateko guztiaren gainean jarri behar da. Adibidez zibil ingeniaruek, oinarriak kalkulatzeko eta egiturak zenbat pisu eramateko gai diren jakiteko ordu asko ematen dituzte. Bestalde, mekanikoek edozein mugimenduan ari denarekin arduratzen dira: engranajeak, pistoiak, transmisio-beltzak, edo zerbitzu hoberena eskaintzen duten beste gauza batzuk. Ingurumen-ingeniariak, bestetik, iraunkortasuna ekarri diote ekosistemari. Galera gutxitzen saiatzen dira, adibidez, tokian tokiko egokiak diren lekuetan panelak egokituz, edo material berrien ordez alternatiba batzuk bilatuz. Aditu hauek elkarrekin lan egiteak berezitasun handia sortzen du, nahiz eta lehen begiradaz ez den batere nabarmena izan. Beren esperientzia konbinatuari esker, eraikinak eta azpiegiturak funtzionatzen dute ongi, eta halere nahikoa eduki dituzte edozein horizontetan nabarmentzeko.

Ingeniaritzak arte publikoarekin bat egiten duen erakusketarik onenetariko bat da Chicago hiriko Cloud Gate eskultura, gehienek 'The Bean' deitzen dioten pieza. Anish Kapoor artistak sortutako altzairu inoxidablezko pieza masibo honek ingeniaritza aurreratua behar izan zuen ezagun eta maite dugun itxura leuna eta ispilatsua lortzeko. Ingeniariak lanean aritu ziren piezak Chicagoko negu larriak eta egunero selfieak ateratzen dituzten turistaren milaka lagun jasatea bermatzeko. Cloud Gate hau ordea ez da soilik itxuragatik ikaragarria. Diseinu hori era harrotzean lortu zuten moduak, aldi berean egitura sendoa mantenduz, mundu osoko instalazio handietarako erreferentzia bihurtu da. Honek zer gertatzen den erakusten du artisauen eta ingeniarieken arteko kolaborazio estua izaten denean hasieratik, elkarren aurka lan egitearen tokian.

Tenperatura Erresistentea Duen Materialak Hautatzea Kanpoko Iraupenean

Materialen aukerak asko du garrantzia urtez urteko tenperatura zailak jasatean iraun beharreko kanpoko arte publikoa sortzerakoan. Altzairu inoxidablea, corten altzairua (horrelaxe garbitzen den itxura bereziarekin) eta hormigoia berreforzarra bezalako material bakoitzak euren ekarpen desberdina dute iraupenean eta ondo ikusteko beharrezko lanari dagokionez. Altzairu inoxidahek nabarmentzen da erraz ez oxidadu edo korroditzen direlako, eta horri esker distira mantentzen dute mantenimendu gutxi eskatuz. Bestela pasa corten altzairuarekin. Bere garbitze-egin kolore bereziak ez du soilik itxurazko garrantzia—azaleran egiten den moduaren aurkako babesa sortzen du, azpiko metalik hondatu ez dadin denboran zehar. Horregatik da aukera erabilienetariko bat hasierako itxura poliki gabekoagatik jende gehiak lehen begiradaz harrituta geratzen delako.

Material berriek arte publikoa aurretik baino askoz denbora luzeagoz irauten dela lortzen dute. Eguzki-izpien aurkako estalki bereziak edo errotuaren aurkako tratamenduak bezalako teknikak eskultura itxura ondo mantentzen ditu, baldintza meteorologiko desberdinetan jarrita ere. Adibidez, nano-estalkiak, geruza mikroskopiko hauek, neurri batean kutsaduraren partikulak alde batera uzten dituzte eta urtzearen, eguzkiaren eta haizearen kalteak motelten dituzte. Artisau eta hirigileen arduradunek oso entzutatsua dute teknika hau, haien sorkuntzak ez dutela hain azkar galdu edo hondatu esan nahi duelako, batik bat garrantzitsua izanik parkeetan eta kaleetan ikusten ditugun instalazio handietarako, non elementu guztien aurrean egunero jartzen diren.

Datu asko daude materialen aukerak arte publikoaren iraupenari eta mundu osoko baldintza meteorologiko desberdinetan nolako itxura duenari dagokionez zenbat garrantzitsu diren erakusten dituztenak. American Institute of Steel Construction-eko ikerketek erakutsi dute estalki babestile bereziak aplikatzeak altzairuzko eskultura 30 urte gehiago iraun dezakeela. Horrek zentzua du etorkizunean mantenu-kostuetan aurreztutako dirua kontuan hartzen bada. Gainera, materialen aukerak asko neurtzen du artista baten jatorrizko ikuspegia zein den gordetzen. Aukera onak lanek koloreak eta indarra mantendu ditzaten laguntzen die, urte askoan kanpoan egon ondoren ere, euriaren, eguzkiaren eta inguruneak beraien kontra bidaltzen dizkien beste guztien eraginez gain jarraitzen dutenean.

Elementu interaktiboak arte publiko modernoen instalazioetan

Errealitate handituko hobespenak eskultura parkeetan

Errealitate handitua publikoki artea esperientziaztatzen dugun eran aldatzen ari da. Elementu digitalak mundu errealeko objektuei gainjartzen zaizkienenean, eskultura zahar eta arruntok berriz ere gauza berezi bihurtzen dira. Orain eskultura parkeetan lan egiten duten artistek tresna berriak dituzte eskura. Bisitariak informazio gehigarria ikusteko edo animazioak telefonoz edo arropa bereziez ikusteko aukera ematen die. Adibidez, Yorkshireko Eskultura Parkea hartu. Bertan AR aplikazio bat sartu zutenetik, jendeak denbora gehiago igarotzen du eta maizago itzultzen da. Jendeak gustuko zuen benetako eskulturak ikustea, noski, baina digitaletan ere oso interesatuta zegoen. Hala ere, AR funtzionaraztea kanpoan ez da erraza. Euria, eguzkia, haizea teknologia nahasten dute. Gainera, inork ez du interfaze konplikatuekin borrokatu nahi artea gozatzen saiatzen ari den bitartean. Sistemak fidagarriak izatea eta denentzat errazak izatea mantendu behar da, hala nola espazio digitalak eta fisikoak nahastu nahi dituzten guztiei zailtasun handia ematen diena.

Ingurumen-faktoreei eragiten dieten eskultura zinetikoak

Arte zinetikoa benetan erakarri egiten du jendearen arreta, mugitzen delako, eskultura estatikoak izatea baino bizirik daudela ematen dutelako. Pieza hauek benetan erreakzionatzen dute inguruko haizeak beren barnean igarotzearekin, urra alboan jotzearekin edo eguneko argi-aldaketekin. Adibidez, Anthony Howeren famatuak diren eskultura aerodinamiko zinetikoak hartu, haizeak zeraman norabidean dantzatzen zuten sortutakoak. Jendeak ezin du beste ezer egin hauetarako mugitu eta ikustea hasten direnean, airean interesgarriak diren patroi desberdinak sortuz. Hiriek arte mota hau instalatzen dituztenean, askotan ibilbide handiagoa ikusten dute. Tokikoak elkartzen dira ikusten dutena eztabaidatzeko eta turistek argazkiak ateratzen dituzte posible den angelu guztietatik. Zerbait berezia dago arteak naturarekin zuzenean elkarreragiten duenean, kristalezko leiho baten atzean soilik erakutsi beharrean. Jendea elkartzen du harrotasun eta jakin-min partekatuen bitartez, haize bezalako indar sinpleek nola sortu dezaketen mugimendu konplikatuak begien aurrean.

Eragin Kultural Handiena Lortzeko Hirigunean Kokapen Estrategikoa

Lur Haustoen Berritalpena Aktibazio Artistikaren Bidez

Lur haustoak eraikin edo fabrikak izan zituzten leku zaharrak dira, baina orain hutsik daude edo kontaminazio-arazo batzuk dituzte. Industriaren edo merkataritzaren historian duten loturagatik geratzen dira askotan erabili gabe, baina artisauen parte-hartzearekin, toku horiek komunitateentzat bereziki bihurtzen dira. Hartz dezagun New York-eko High Line adibide gisa: trenbide utziturik hasi zen eta parke gorputz handi bihurtu zen, arte-erakusketak aldi baterako egiten baitziren bertan zehar. Espazio horiek berriro erabiltzerakoan, soilik lurrera itzultzea ez dugu lortzen; ahalmen berria ematen diegu ingurune horiek behar dutenei. Eta esan gaitezen, lur haustoek bizirik jarraitzen badute, etxebizitzen prezioak igo egiten dira eta jendeak berriro sentitzen du beretzat balio duela non bizi den.

Leku zaharrak arte zentro bihurtzen direnean, normalean inguru guztiko jendea erakartzen dute — herritarrak eta beste zerbait desberdin ikusi nahi duten bidaiariak. Adibidez, Wynwood Walls Miami-n. Fabrika eta biltegiak izan ziren lekuak mural koloretsu eta instalazio asko dituen leku harrigarri bihurtu da. Artisauak maite dute bertan lanak erakustea, eta turistek argazkiak ateratzen dituzte pintura handien aurrean. Arazo guztia energia handiz bultzatzen da orain. Jendeak lotura sentitzen du benetan, toki eder bat dagoelako elkarrekin egoteko eta sortzailegintza lokalari eusteko. Eta aitortu behar da, hiriak diru gehiago irabazten dute ohikoa ere. Dendak gehiago irekitzen dira, jatetxeak betetzen dira, hotela gelaak prestatzen dituzte. Horregatik dira udal askok herrialdean zehar proiektu antzekoetan inbertitzen ari. Leku hondatuak ez dira betirako hutsean gelditzen pintura maila berri bat eta ikuspegi sortzaile bat ematen bazaie.

Sarrera Artistikoak Hirien Sarreretarako

Hirien sarreretan jarritako lan artistikoek eragin handia dute toki bat nola ikusten den lehenengo aldian iritsi direnean. Arte-lan honek, oro har, erakutsi nahi du tokia bereziki bihurtzen duten alderdi kultural, historiko eta identitarioak. Ongietorriaren seinale erraldoi gisa jarduten dute, baina baita komunitatearentzat garrantzitsuak diren erreferentzia-puntu gisa ere. Atariko arte onak hiri bakoitzari berezitasuna ematen dion zerbait izaten du kontuan hartuta, eta iritsitakoek memorian gelditu beharko lukete. Adibidez, Ingalaterrako Gateshead-eko Iparreko Angelua. Eskultura masibo hau paisaia gainetik zutik dago, eta eskualdearen industria-jatorriarekin lotutako sinbolo bihurtu da. Han zutik, ingurune osoari begira, bere tamaina handiak eragin handia egiten du, hala bertan bizi direnentzat hala eta igarotzeko soilik pasa direnentzat.

Gateway arte-lanak diseinatzerako orduan, ikusgarritasuna eta ongi egotea izaten dira lehentasun nagusi. Artista askok tokiko gauzak edo hiri bakoitzari bereziki lotuta dauden gaia sartzen dituzte. Adibidez, Chicagoko Picasso eskultura ospetsua, hiriko erdigunean dagoena. Denborak aurrera egin ahala, Chicagoko aurpegia bihurtu da, arte modernoko pieza gogor bat bezala. Instalazio horiek turistak erakartzeko haraindi egiten dute soilik ez; komunitate-espíritua eraikitzen laguntzen dute eta jendeak beretzat sentitzen duen lekua maite izatea sustatzen dute. Toki egokietan kokatuta eta diseinu-arau adimentsuak jarraituz, arte-lan hauek igarotzen diren guztiei diote hiria kulturalki bizirik dagoela eta mundu osoko bisitariak ondo hartzen dituela.

Arte Publikoko Inbertsioen Eragin Ekonomiko eta Soziala

Turstaren Hazkundearen Jarraipena Eskultur-bideen Bidez

Eskeultura-bide bat oinarriz ezagutzaileak artista-k pieza batzuk jarri dituzten ingurune batean zehar ibiltzea da, normalean toki eder edo historikoki interesgarri batean. Bide hauek kanpoko museo handi moduan funtzionatzen dute, artea ikusi nahi duten pertsonak erakarriko dituztenak tradizionalak ez diren galeria-pareten kanpo. Adibidez, hartu itsasoko herriak edo mendiko herrixkak. Eskeulturarik jartzen ez zuten lekuen bisitari kopurua urteetan zehar etengabe mantentzen zen. Baina instalazio horietako lehenengoak jarri ondoren, jendea berriro eta berriro hasi zen itzultzen. Orain hotela-k piztuagoak daude denboraldi garaian, eta bidearen hasieratik hurbil dauden kafetegiek bezero gehiago ikusten dituzte gelditzen. Tokiko dendak ere aburrik egiten dute turistek espero baino luzeago egoten badira. Komunitateek ere ikusgarritasun gehigarria lortzen dute, eta horrek laguntzen die bidaiari mota desberdinak erakartzen, arte-maisuak bakarrik ez. Oinezko ibilaldi gehiago izatea esan nahi du souveniren dendatik hasi eta familia-jabetzako jatetxeetaraino denden salmenten hobetzea.

Hiri arteko Artelan Iniziatibak erabiliz Gizarte Kohesioa Eraikitzea

Gizarte-kohesioak, oinarrizkoan, pertsonek komunitate batean elkar lotzen dituzten harremanak dira, guztiek modu hobean jokatzen laguntzen dituztenak, bereziki hiriak non jendea bizitza-eratako jatorri desberdinetatik datorren. Tokiko arte-programak harreman hauek eraikitzen laguntzen dituzte, normalean ez elkartuko liratekeen pertsonak proiektu sortzaile komunen bidez elkartuz. Begiratu zer gertatzen den auzoek elkarrekin pareten margotzen dituztenean edo eskultura bat taldeka eraikitzen dutenean – de facto, hurrengoek zerbait handiagoaren zati diren sentimendua hasten dute. Ikerketek erakutsi dute arte publikoa duten komunitateetan herritarrek parte-hartze aktiboagoa izaten dutela, lan artistikoek jendea naturalki elkarrizketetara eramaten dituztelako normalean ez luketen izango. Arte-proiektu hauek horren indartsuak egiten dituena da toki ongi etorriak sortzea, non ezagutzailek hitz egiten hasi eta talde desberdinen arteko hormak apurtu eta lotura errealak sortu. Populazio dibertsuak ekarpen sortzaileetan elkarrekin lanean aritzean, respetu eta ulermena oinarri duen tokiko atmosfera berezia sortzen da, hiri bakoitzak osasungarri eta bizkor mantentzeko behar duena.

Materialen Berrikuntzaren bidez Artezko Integritatea Mantentzea

Metalezko Eskultura Entzutetsuen Babes-estalki Aurreratuak

Metalezko eskulturak urteetan zehar ondo ikusten jarraitzeko, babes-estalkiek papera garrantzitsua dute, ingurumenak eragindako kalteei aurre egiten dietelako. Egokiak diren estalkiek babesa eskaintzen dute airean dagoen neurriarekiko, eguzkiaren izpi UV kaltegarriekiko eta metalaren azalera geldirik hondatzen duten kutsadore guztien aurka. Aipatzeko garapen berri batzuk dira barnekalte txikiak eta hautsak bere kabuz konpontzen dituzten material berezi horiek, inorrek ezer egin behar izan gabe. Horrek esan nahi du artistek ez dituztela etengabe beren lanak mantentzea beharrik, denbora eta dirua aurreztiz eta pieza tradizionalak baino askoz luzeago mantentzea bermatuz.

Ikerketek adierazten du teknika berri hauek arte publikoa aurreko baino askoz denbora luzeagoz irauten dela. Azken ikerketetako batzuk azaldu zuten nola handitzen duten babes-estalek iraupena, estatuei eta beste pieza batzuei tenperatura ekstremoen aurka eutsi eta koloreak ez galdu edo denboran zehar hondatu gabe egoteko aukera ematen dietela. Artistaek balioespena egiten diote horri, jatorriz sortutakoa mantentzen delako, eta hiri-biztanleek urteetan zehar lan artistiko argiak gozatu ditzaketelako, baldintza kanpoko hainbat denboraldi igaro ondoren geldialdiarekin desagertzen direnaren ordez.

Proiektu ekologikoen material iraunkorrak

Gaur egun, artista gehiago eta gehiago ari dira jasangarritasuna serio hartzen. Materialen jatorria kontuan izatean eta ingurumen kalteak murrizten saiatzen ari dira. Gaur egun galerietan begiratzen baduzu, hainbat lan ikusiko dituzu birziklatutako metal zatidunak, bioplastik ordezkoak edo nekazaritza arduradunetan hazitako zura erabiliz egindakoak. Ez da moda aldaezina ere. Arte mundu osoak praktika berdeagoak onartzen hasi da, gure planetaren etorkizunari buruzko eztabaida handiagoren parte. Sortzaile askok jasangarritasun-materialak erabiltzeak sortzaile-ahalmen berriak zabaltzen dituela aurkitzen dute, mundu osoko kontserbazio-saioei buruzko adierazpen ederrak egiten ditugu bitartean.

Zenbakiek adierazten digute gaur egun jendea arte ekologikoa egiten ari dela, eta horrek artista asko berde pentsatzen bultzatu ditu beraien lanak sortzerakoan. Gehiago daude planetari kalterik ez egiten dion arte-lana ikusi nahi duten pertsonak, eta sortzaileek material birziklatuak eta metodo iraunkorrak erabiltzeko bideak aurkitzen ari dira. Joera honek eraikin artistikoak ere aldatzen ditu, batzuk oraindik artista bilatzen dituztelarik ingurumenarekiko arduraduna direnak. Margolariak eraikitako zura erabiltzen hasten direnean edo eskultoreak berriztutako metalarekin lan egiten dutenean, ez dira bakarrik pare bat objektu edergarri sortzen pare batetan ikusteko. Haien hauterak jasangarritasunari buruzko kontzientzia zabaltzen laguntzen du, balio artistikoa galdu gabe. Artea ederra eta esanguratsua bihurtzen da mezu ekologikoa garraiatzen duenean, bere sortzaile-iski galdu gabe.

FAQ Atala

Zer kontuan hartu behar dira eskala handiko arte publikoaren diseinuarekin?

Arte publiko handi eskalako diseinuak segurtasun eta integritate egituragatik tokiaren azterketa behar du, zibil, mekaniko eta ingurumen ingeniarien arteko kolaborazioa eskatuz materialen tentsio puntuak eta karga-kalkuluak konpontzeko.

Nola hobetzen dute material aurreratuak kanpoaldeko arte publiko instalazioak?

Argi ultramorearekiko erresistenteak diren estalkiak eta nano-estalkiak bezalako berrikuntzak arte publiko kanpokoaren itxura eta iraupena mantentzen laguntzen dute klima desberdinetan, arte publiko kanpokoaren bizitza nabarmen luzatuz.

Nola hobetzen du errealitate areagarriz arte publikoko esperientziak?

Errealitate areagarriz edukia digitala gainjartzen du eskultura fisikoei, barne hartzea bultzatzen duten esperientzia mistoak sortuz eta bisitarien elkarreragina luzatuz artearekin.

Zein da eskultura zinetikoen rola arte publikoan?

Eskultura zinetikoek ingurune-faktoreei erantzuten diete, hala nola haizea eta argia, elementu dinamiko bihurtuz, entzutetsuak izan dadin eta komunitatearen elkarreragina eta turismoa sustatzeko.

Nola berritu daitezke hiriko lurren zaharrak artearen bitartez?

Instalazio artistikoek baztertutako lurrak tokiko ekonomia sustatu eta komunitatearen harroa indartuz, espazio publiko bizidun bihurtu ditzakete berriro erabiltzearen bidez.